MYSTERY SONATAS

Qu’on les appelle “du Mystère” ou “du Rosaire”, ces quinze sonates couronnées d’une sublime passacaille pour violon seul sont l’un des plus grands chefs-d’œuvre violonistiques du répertoire baroque. Née d’un projet de spectacle chorégraphique avec la compagnie Rosas, cette lecture permet à Amandine Beyer et à Gli Incogniti de nous faire entrer dans cet univers magique par un prisme inédit : celui du mouvement, auquel ces pages sont une ode infinie ![+]

Il mondo al rovescio

Par leur ampleur, par leur audace, les concertos con molti istromenti de Vivaldi sont de véritables précurseurs de la symphonie. Créateur d’une imagination sans limites, le Prêtre roux s’y est amusé à imaginer des alliances de timbres inouïes. Dans son célèbre Mondo al rovescio (Le monde à l’envers), il invite flûtes, hautbois et clavecin à doubler violon et violoncelle dans un tourbillon coloré d’octaves parallèles. Avec cet enregistrement, Amandine Beyer et Gli Incogniti nous font redécouvrir ces pages d’une incroyable modernité.[+]

Beyond the limits

Avec les six symphonies Wq. 182 dédiées au baron Van Swieten, Carl Philipp Emanuel Bach multipliait sur le plan instrumental et expressif les fulgurances les plus avancées. Loin de toute sensiblerie, de toute extravagance gratuite, elles ouvrent à la fois les portes du classicisme viennois et de son successeur immédiat : le romantisme ! Il était naturel qu'après avoir abordé Haydn et les princes Esterházy, Amandine Beyer et Gli Incogniti se penchent sur ce répertoire où, une fois encore, le mécénat aristocratique se situait au cœur de la création musicale.[+]

Concerti per Esterházy

Durant ses premières années au service des princes Esterházy, Joseph Haydn eut tout le loisir de montrer de quoi il était capable, aussi bien en tant que musicien soliste (que ce soit au violon ou au clavier !) qu’en tant que compositeur ; de fait, tous ses concertos, datés pour la plupart des années 1760, laissent entrevoir un artiste brillantissime qui se démarque peu à peu du style galant en inventant un nouveau dialogue musical, appelé à devenir le style classique… [+]

BWV... or not?

Jeu de cache-cache avec Bach Un programme d’oeuvres attribuées à Jean-Sébastien Bach – ou transcrites – et dont l’excellence est le dénominateur commun. Amandine Beyer et Gli Incogniti rendent un fervent hommage à une époque qui ne connaissait pas le droit d’auteur, mais dont l’esprit témoigne d’une liberté créatrice époustouflante qui inspire les interprètes d’un bout à l’autre de cet enregistrement.

per due violini

Le double concerto ressemble chez Vivaldi à une joute : "les étendards sont dressés, les badauds commentent, analysent, comparent, spéculent, le guichet des paris est ouvert », écrit Olivier Fourés. Mais il précise que la joute reste factice. "C’est une scène de théâtre où deux solitudes, au sein d’un groupe, se rencontrent, puis se toisent et se confortent à la fois. » Il y aura forcément comparaison entre les deux protagonistes, mais en fin de compte, le triomphe sera collectif. [+]

Un orage d'avril

Un festival de « plaisirs musicaux » ! Si les deux mesures de basse d’un célèbre Canon font de Pachelbel le musicien sans doute le plus joué dans les rues du monde entier… c’est à bien d’autres découvertes que vous invite ce programme étincelant, construit autour des suites (« parties ») pour deux violons et continuo de la Musikalische Ergötzung. Cela veut dire : Plaisir musical et en effet, on ne peut qu’être séduit par l’extraordinaire hédonisme sonore qui se dégage de ces partitions... [+]

Teatro alla moda

1720 : dans son célèbre pamphlet intitulé “Le théâtre à la mode”, le compositeur Marcello ironise sur les dérives du nouvel opéra vénitien. Cadences, variations, “divisme”, virtuosité, danses populaires, effets sonores divers : près de trois siècles plus tard, chacune des “qualités” ainsi raillées ont fourni l’inspiration de ce nouvel opus des Incogniti tout à la gloire de Vivaldi. Celui qui indignait la vision patricienne de Marcello n’avait que faire des interdits ! Ses expérimentations, sa spontanéité, ses mélanges, ses contrastes ne servaient qu’une seule cause rhétorique : la dimension théâtrale de sa musique instrumentale. Prenez place ! [+]

Apothéoses

En publiant dans les années 1724-25 ses deux “Apothéoses” à la mémoire de deux grands messieurs de la musique, François Couperin affirme la volonté de promouvoir la rencontre des styles français et italiens... d’un point de vue très français, bien sûr. On fera croire aux muses françaises que l’on dira désormais sonade et cantade) dans leur langue – en témoignent La Sultane et La Superbe, largement antérieures. Loin d’imiter aveuglément ses idoles, Couperin s’inspire de leurs styles, il les adapte à sa propre verve...[+]

MarkusPassion

Les Passions avant Bach : il y en eut beaucoup, aujourd’hui peu connues. Mais il faut découvrir celle de Keiser, personnage très en vue, surnommé à l’époque « l’honneur de l’Allemagne ». Bach l’admirait au point d’avoir dirigé cette Passion selon saint Marc à Weimar, et de l’avoir choisie pour la faire entendre à Leipzig à deux reprises. Compositeur d’opéras, Keiser y manifeste au plus haut point son imagination et son sens dramatique. [+]

The complete Concerti grossi

Les douze Concerti qui forment cet opus constituent en effet une forme d’apogée de cette forme musicale à l’époque baroque, en même temps qu’un témoignage de l’exceptionnel talent de violoniste et de chef d’orchestre que possédait le grand compositeur italien. [Voir le livret en entier]

Nuova Stagione

Effervescence, humour, lyrisme, explosion, concentration, contemplation, impatience, énergie... La liste pourrait ne jamais s'arrêter. Les mots m'échappent au moment de déterminer ce qui fascine dans la musique d'Antonio Vivaldi. Ce disque représente notre hommage particulier à ce compositeur si généreux, qui comble les musiciens en leur mettant entre les mains des outils fabuleux de diversité, d'émotion et d'efficacite?. [+]

Beatus Vir?

Rosenmüller, musicien et compositeur prodige allemand se voit emprisonné pour d’obscures « affaires de mœurs », gênait-il ?... Il réussit à s’évader à Hambourg puis arrive à Venise, la Serenissime libre république, on le retrouve même professeur à l’Ospedale della Pietà avant Vivaldi… [+]

False consonances of Melancholy

"Amandine Beyer is a wonderfully expressive and sensitive violinist with a secure technique, clear and sonorous tone and discreet approach to ornamentation... " The Strad Magazine [+]

Les quatre saisons

Des Quatres Saisons hypnotiques et visionnaires; Cette nouvelle version des Quatre Saisons est un événement ; "la" lecture que tout mélomane doit à présent posséder. Classiquenews [+]

Concerti a Violino Certato

Le monde de la musique baroque, stérilisé par le marketing, la technicité et la concurrence, se trouve très bien de l'éclosion de musiciens comme Amandine Beyer. Elle est une très brilliante virtuose, mais elle laisse la parole aux autres, sa joie n'est ni du nervosisme ni un argument de vente. Jamais capricieuse, elle ne renonce pas à elle-même, à son accent personnel, à son goût de la phrase longue. Musicienne en somme (même dans Bach, pourrait-on ajouter). Jacques Drillon - Le nouvel obs Mai 2007 [+]